Copiar en la carpeta de teoría e investigar el siguiente cuestionario:
Unidad III
Arte Argentino del Siglo XX
Pueblos Originarios
1) ¿A qué se denomina pueblos originarios?.
2) ¿Dónde se encuentra geográficamente la cultura Aguada?.
3) ¿Qué animal predominaba en su imaginería?
4) ¿Dónde se encuentra la cultura de Santa María?.
5) ¿Con qué etnia se la relaciona a la cultura de Santa María?.
6) ¿En qué zona geográfica de nuestro país se ubica a la etnia de los Guaraníes?.
7) ¿En qué zona geográfica de nuestro país se ubica la etnia de los Onas?.
8) ¿Con qué otro nombre son conocidos y cuál es su etimología?.
9) ¿Sobre qué superficie expresaban su arte / creencia?.
10) ¿Qué característica plástica presentan en sus pinturas?.
Consignas TP 6: Máscara Ona
Los selk'nam u Onas, son un pueblo amerindio que hasta principios del siglo XX vivía en el norte y centro de la isla Grande de Tierra del Fuego, en el extremo austral del continente americano en Argentina y Chile. Originalmente eran nómadas terrestres, cazadores y recolectores.
A continuación, compartimos el trabajo realizado, donde investigaron sobre las diversas máscaras y sus rituales.
Copiar en la carpeta de teoría e investigar el siguiente cuestionario.
I/A= ilustrar con la imagen y analizarla; conceptual, espacial y tonalmente.
Unidad III
Realismo
1) ¿ Entre qué años se desarrolló este movimiento?.
2) ¿Qué avance tecnológico relacionado con lo visual se vinculó con este período?.
3) ¿Cuál es la característica principal de este movimiento?.
4) ¿Qué pintor francés realizó la obra “El ángelus”? I/A
5) ¿Qué artista francés desarrolló fuertemente la crítica social y la caricatura en su obra?
6) ¿Cuál es la temática principal en la obra de Millet?
7) ¿Cuál es el nombre y a que se dedicaba la publicación de la revista donde trabajó Daumier?
8) ¿Quién es el autor de la obra “La lavandera”? I/A
9) ¿Qué medio gráfico popular utilizó Daumier para replicar su obra?
10) ¿De dónde eran originarios los “prerrafaelistas” y contra quién reaccionaron?.
TP5: Realismo
Consigna:
A continuación compartimos la obra de Vik Muniz (artista visual brasilero)
Vicente José de Oliveira Muniz nació en San Pablo, Brasil, pero reside en Nueva York, Estados Unidos. Desde esa mirada cosmopolita recreó una imagen porteña icónica. Al Obelisco y sus alrededores los recreó a través de fragmentos fotográficos de otras ciudades. Es que así trabaja: retoma materiales ajenos para crear una nueva imagen.
En el siguiente link encontrarán más obra de V. Muniz, realizadas con trozos de revistas, los invito a inspirarse:
1- Elegir una de las dos obras que figuran en el cuestionario.(El Ángelus - La lavandera).
2- Según la obra elegida, disponer la hoja (vertical u horizontal). Realizar el marco reglamentario (2 x 2 x 2 x 3 cm).
3- Dibujar sobre toda la superficie la imagen de la obra seleccionada. Material: Lápiz 2B.
4- Seleccionar fotos a color (revistas y/o diarios) y observando la paleta cromática de la obra, realizar el collage con las fotografía (pequeños trozos). Así, cubrir la totalidad de la superficie de la hoja Nro.6.
Materiales a utilizar: hoja blanca Nro. 6, lápiz 2B, goma, regla, fotos a color de revistas y/o diarios, tijera y plasticola.
5- Una vez terminado, pegar o dibujar en los 3 cm. la etiqueta de la asignatura.
La Asociación Civil "Divertite sin alcohol" tiene por objetivo concientizar a los adolescentes sobre los riesgos del consumo de alcohol.
En este momento cada uno de ustedes se convierte en un diseñador gráfico que trabaja para una agencia de publicidad.
TP realizado en conjunto con la asignatura Tecnología de la información.
Compartimos ideas a través de videos:
*Campaña realizada por el Consejo Publicitario Argentino "Chicos sin alcohol":
* El siguiente spot pertenece a la campaña realizada en Uruguay:
* La siguiente campaña pertenece al país de México:
A continuación se detallan los puntos fundamentales para la composición de la pieza gráfica piblicitaria:
Los 7 elementos de un anuncio de publicidad
1. El balazo, o bullet: Algo rápido y directo, que provoque un choque en la audiencia y de esta manera logre llamar la atención.
2. El encabezado: se trata de adelantar al espectador cuál es la idea general que queremos transmitirle a lo largo del mensaje, y por ello el encabezado debe ser breve y atractivo.
3. La fotografía /imagen: atrae la mirada y con ella la atención del posible consumidor.
4. El cuerpo del mensaje: tiene ser fugaz, unas pocas líneas en las que estén condensadas todas las fortalezas de aquello que le estamos ofreciendo.
5. El logotipo: acompañando al mensaje y en un lugar claro, debe aparecer el isologotipo de la marca. Se trata de esa pequeña imagen en la que se puede leer el nombre de la marca o empresa.
6. El eslogan: Se trata de una frase corta que debe contener un mensaje potente, un lema que, al igual que el logo, asociemos con la marca y nos provoque una emoción positiva cada vez que lo escuchemos o leamos. El eslogan puede ser único para la marca o bien puede realizarse para la campaña publicitaria concreta en la que estamos trabajando.
7. Los datos de contacto: de nada sirve que hayamos logrado captar la atención del consumidor y además haberle convencido de que tiene que adquirir nuestro producto y servicio, si después no sabe cómo puede hacerlo. Por ello, es necesario que dejemos un contacto, que puede ser la propia dirección de la tienda (física u online), o simplemente las redes sociales desde las que puede contactar, como Facebook, Twitter, Instagram, etc.
Consignas:
** Realización individual (uno por alumna/o).
Este TP se llevará a cabo junto a la asignatura Tecnología de la Informción, Prof. Mercedes Ronca
1- Crear de modo auténtico / original un mensaje que propague la idea rectora.
2- Técnicas a utilizar: dibujo, pintura, collage (=técnica mixta), fotografía, etc. En el caso de realizarse con PC, se deberá diseñar/imprimir en hoja A3 papel ilustración.
3- Soporte: hoja / papel. Medidas: Máximo 70 cm x 70 cm / Mínimo 32 cm x 40 cm. Dos hojas Nro. 5 pegadas del lado mayor, son aptas para el afiche.
(Sin marco reglamentario, al dorso de la hoja se consigna el nombre, apellido, curso, división, colegio y profesora).
Orientación de hoja: a elección del alumnx.
4- Se comparte reglas básicas para la creación de una afiche publicitario en vía pública.
5- Crear un slogan o frase cortar que enuncie el carácter o función del afiche. Incorporar dicha frase en el afiche. Elección de tipografía: libre, pero legible.
6- En alguna zona del afiche, dentro del diseño, deberá llevar el isologo de "nuestros clientes".
Deberá respetarse todo el diseño (tipografía, paleta cromática, disposición, etc.)
Importante: recordar que está prohibido, hacer mención de cualquier marca existente.
Entrega del afiche según condiciones y fecha pautada en la tarea de la plataforma.
A continuación compartimos a los afiches seleccionados.
Pilar Herrero Fantini
Pilar Rivelli
Isabel Márquez Acosta
Compartimos a todos los seleccionados / ganadores del concurso:
Surrealismo
1) Establecer los orígenes del movimiento en Europa: ciudad / país, año y fundador.
2) Nombrar características / técnicas surrealistas.
3) Investigar sobre aspectos biográficos de Roberto Matta, nacimiento, estudios, desarrollos artísticos y fallecimiento.
4) Investigar sobre aspectos biográficos de Wilfredo Lam, nacimiento, estudios, desarrollos artísticos y fallecimiento.
5) Investigar sobre aspectos biográficos de Frida Kahlo, nacimiento, estudios, desarrollos artísticos y fallecimiento.
6) ¿Quién es el autor de la obra “La tierra es un hombre”?. I-A.
7) ¿Quién es el autor de la obra “La Jungla”?. I-A
8) ¿Quién es el autor de “Autorretrato con mono”? I-A
9) ¿Quién es el autor de “La mujer caballo”?. I- A
10) ¿Quién es el autor de la obra “Raíces”? I-A
2- Tener en cuenta las características del movimiento surrealista:
El surrealismo se caracteriza por hacer representaciones del inconsciente, de fantasías y de sueños, así como de la irracionalidad.
Este movimiento suele adentrarse en lo más profundo del pensamiento.
Se apoya de una serie de técnicas que buscaban la libertad de creación y olvidando la razón.
El cambio de escala en la relación de los objetos / personas.
Se crean imágenes erróneas de forma que una cosa u objeto puede interpretarse de diversas maneras.
La imaginación se utiliza como lógica.
Dentro del surrealismo se utilizan las técnicas de dibujo, pintura, collages de fotografías como así también de frottage (texturas creadas con el roce / frote de superficies rugosas, utilizando un papel y una carbonilla, tiza o crayón).
3- Disponer la hoja Nro. 6 de modo horizontal.
4- Dibujar el marco reglamentario (2 x 2 x 2 x 3 cm en la base.).
5- Diseñar según la imaginación de cada alumno, teniendo en cuenta el punto 1 y 2.
* Técnica a utilizar: Dibujo, pintura (acrílico) y collage (fotográfico / frottage).
** Materiales: hoja blanca Nro. 6, lápiz, goma, regla, tijera, adhesivo vinílico, fotografías de revistas (también se puede reemplazar por collage digital).
IMPORTANTE: el collage debe realizarse teniendo en cuenta la integración de la imagen al diseño general. Es decir, cortar siguiendo los contornos de la misma.
